50’
performance creation, 2017
una coproducción de Katyhuska Robinson y la Compañía trazo
texto, voz e idea original: Katyhuska Robinson
dramaturgia y traducción: Ivan Jimenez
Aborda las posibles transformaciones de la memoria corporal de la violencia a través del grito y el movimiento.
el performance
RÍO propone la transformación de un cuerpo sumido en las dinámicas de la memoria : la mirada tenue hacia el horror que ha pasado, el intento de curar las heridas, el impulso de ahondar cada vez más en el abismo de lo indistinto, en el que todas las categorías –lo masculino y lo femenino, la humanidad y la animalidad, la alegría y el dolor– se mezclan; y luego, después de este sondeo del « pozo negro de la pulsión » (J. J. Saer), la posibilidad de un alivio o de un sosiego. Callar. Susurrar. Hablar. Gemir. Chillar. Gritar. Callar. Cantar... Son los distintos estados del cuerpo que recuerda que el performance explora. En lo que se refiere al gesto y a la forma de aparición de la « carne », el performance es una búsqueda de un « cuerpo–sin–órganos » (G. Deleuze), un cuerpo que se adentra en lo indistinto, un cuerpo que pasa de la apariencia de una mujer urbana, a la matrona del recuerdo, para intentar convertirse en mera vibración de la voz.
los textos
los poemas que aparecen en RÍO están recogidos en el libro Teoría de Cuerdas, que será publicado en breve por Nadies editores. Lea algunos extractos.